La guida definitiva per costruire la tua reputazione nel mondo dell'arte

Che tu sia un artista emergente o che tu abbia già dedicato del tempo a lavorare sulla tua reputazione, ricordare i fondamenti è sempre un ottimo modo per sviluppare nuove strategie. Il processo di costruzione di una reputazione può essere suddiviso in tre parti principali: i tuoi lavori e come li presenti; il modo in cui interagisci con la comunità, sia il pubblico che gli altri artisti; e, ultimo ma non meno importante, come promuovi il tuo lavoro. Per assistervi nel miglior modo possibile, abbiamo deciso di trattare questi argomenti in un senso più ampio, scomponendoli in parti che più spesso vengono viste o utilizzate. Allora, cominciamo!

Presentazione

Prima di tutto viene il tuo lavoro. Dal tuo portfolio - come appare il tuo lavoro - alla tua presenza online - come decidi di presentare il lavoro in questione - la presentazione è uno dei passaggi cruciali per creare una buona reputazione nel mondo dell'arte.

Portafoglio

Il tuo portfolio dovrebbe sempre rappresentare il meglio del tuo lavoro, che sei sicuro di poter replicare in qualsiasi momento. Pertanto, tutta l'arte che decidi di includere nel tuo portfolio dovrebbe comunicare quanto segue:

Qualità dei materiali utilizzati per creare l'opera d'arte: il tuo atteggiamento professionale si riflette nella qualità del tuo lavoro. Ad esempio, l'utilizzo di materiali più economici negli stili artistici tradizionali, ovvero non digitali, può comportare un rapido deterioramento delle opere d'arte o un aspetto non ottimale. Ciò, a sua volta, porta il potenziale acquirente a pensare che potresti non essere così serio sul tuo lavoro come ti presenti.

La tua visione: l'arte che crei è unica e porta il tuo messaggio nel mondo. Ecco perché dovresti considerare attentamente quali pezzi includerai nel tuo portfolio, che è visto come un riflesso di chi sei. Tuttavia, questo non significa che dovresti mettere in mostra tutta la tua vita, anzi! Puoi ancora parlare attraverso la tua arte mantenendo la tua privacy. L'importante è mostrare il proprio io autentico attraverso il proprio lavoro.

Coerenza di stile: avere uno stile unico e coerente può essere uno dei fattori più critici, soprattutto se il tuo obiettivo finale è costruire una reputazione come grafico, illustratore o artista. Inoltre, se il tuo stile è riconoscibile, può aiutarti a creare un'immagine di marca per te stesso, che dovrebbe anche essere una delle tue priorità, indipendentemente dal campo di lavoro a cui miri.

Crescita continua: tieni presente che ciò non annulla la coerenza dello stile. Contrariamente a quanto molti potrebbero pensare, queste due cose sono complementari! Supponiamo che tu riesca a mantenere il tuo stile coerente migliorando le tue conoscenze, ad esempio, sulla pennellata o sull'anatomia. In tal caso, mostra una seria dedizione all'arte, che sicuramente attirerà le persone. 

Sito web

Come si fa a far conoscere il proprio nome e a creare credibilità? Il consiglio che otterresti sarebbe qualcosa del genere: mettiti in gioco e diventa ricercabile. Una risposta più precisa sarebbe che dovresti assicurarti che, quando una persona ti cerca su Google, veda qualcosa che ti rappresenta accuratamente.

Un ottimo modo per assicurarsi che ciò accada è creare il proprio sito web. Avere un sito Web è una scelta eccellente per la quantità di controllo che puoi avere su come tu, come professionista, e il tuo lavoro sono rappresentati online. Detto questo, non è necessario renderlo troppo complicato o preoccuparsi di aggiornarlo costantemente. Dovrebbe contenere diverse informazioni cruciali, come un CV, una pagina su di te, esempi del tuo lavoro e informazioni di contatto. Inoltre, puoi creare un modulo di iscrizione e-mail in modo che le persone possano condividere i loro nomi e indirizzi e-mail per creare un database di contatti. Se non hai mai creato un sito Web da zero, software come Squarespace e WordPress sono un ottimo punto di partenza.

Tuttavia, tieni presente che, non importa quanto grande possa essere la tua arte, un sito Web mal progettato può rovinare molte prime impressioni. Per assicurarti che gli acquirenti si concentrino sulle tue capacità e non se dovrebbero fidarsi di te, riempi il tuo sito con foto e descrizioni di alta qualità. Ricontrolla se tutti i link sul sito funzionano, rileggi ogni pezzo di testo che intendi pubblicare e mantieni il tuo sito aggiornato con le tue ultime attività di business artistico.

Piattaforme di social media e comunità d'arte online

Se non ti senti a tuo agio nella creazione di un sito web, i social media possono essere un ottimo punto di partenza. Ad esempio, Twitter e Facebook possono rappresentare un'opportunità perfetta per connettersi con altri artisti e ricercare il mercato di riferimento e il pubblico. Inoltre, se desideri più di una presentazione visiva su un sito Web di social media, Instagram è principalmente incentrato sull'immagine, il che potrebbe anche essere un ottimo punto di partenza!

Tuttavia, i social media non sono tutto ciò che c'è. Le comunità d'arte online, come ARTDEX, DeviantArt o ArtStation, possono fornire informazioni utili sul modo in cui l'arte potrebbe o dovrebbe essere presentata, oltre a collegamenti eccellenti con possibili acquirenti d'arte e colleghi artisti.

Non aver paura di imparare dagli altri e continuare a crescere: è così che manterrai il tuo pubblico coinvolto e la tua presentazione al suo apice.

Descrizioni testuali

Mentre le persone possono pensare che l'arte dovrebbe parlare da sola, spazi e comunità diversi richiedono approcci diversi. Ad esempio, una comunità di artisti può apprezzare la tua opera d'arte per quello che è - un'opera d'arte - ma, d'altra parte, una persona media sui social media preferirebbe connettersi alla persona dietro quelle opere d'arte piuttosto che vedere semplicemente il arte.

Ecco perché avere una dichiarazione dell'artista o una pagina su di me è sempre positivo. Inoltre, potresti creare una pagina del sito Web separata per un blog per pubblicare aggiornamenti sul tuo lavoro o semplicemente sulla tua vita. Inoltre, puoi collegare la tua arte a varie parti di quei testi più estesi su di te, che potrebbero aiutarti a creare una vera connessione tra te e le persone interessate alla tua arte. Questo ci porta al nostro prossimo punto:

Rapporti con clienti, pubblico e colleghi artisti

Conoscere e far sapere alle persone che giocherai un ruolo importante nella costruzione della tua reputazione. Poiché le persone tendono a relazionarsi con altre persone, è imperativo coltivare relazioni positive con tutti i tipi di persone che entreranno in contatto con il tuo lavoro. Tuttavia, se ritieni che quelle relazioni non sembrino sane, non aver paura di fare un passo indietro!

Collegamento con le persone

Questo è il primo passo verso qualsiasi relazione, comprese quelle professionali. Esistono diversi modi per ottenerlo e, per ottenere i migliori risultati, consigliamo di combinarli.

Non aver paura di condividere la tua storia: prima di tutto, la tua personalità ti distingue dagli altri artisti. Brillerà attraverso il tuo lavoro e le tue interazioni con gli altri, sia online che faccia a faccia. Pertanto, non cercare di essere qualcuno che non sei: a lungo termine può solo farti del male.

Sentiti libero di mostrare i lati positivi e negativi dell'essere un artista: sì, dovresti condividere i tuoi successi, ma dovresti anche condividere i tuoi dubbi, paure e vulnerabilità. Ricorderà alle persone che sei ancora un essere umano, proprio come loro. Questo, a sua volta, assicurerà che le persone siano interessate al tuo lavoro oltre l'aspetto del piacere per gli occhi, e questo ti darà spazio per creare senza sentirti come se avessi bisogno di pubblicare un'opera d'arte completamente finita ogni giorno per coinvolgere il tuo pubblico o colleghi .

Interagire con altri artisti: indipendentemente dalla piattaforma o dallo spazio, comunicare con altri artisti può fornirti informazioni utili e forse sbocciare in ottime relazioni interpersonali. Parlando da una prospettiva strettamente professionale, tuttavia, fare rete con le persone nella tua nicchia è un ottimo modo per far conoscere il tuo nome e per ottenere informazioni preziose sul modo in cui funzionano le cose in quella particolare cerchia.

Presenza su piattaforme online

Considerando l'attuale situazione mondiale, mantenere una presenza online dovrebbe essere una priorità. Poiché le persone si sono già spostate principalmente verso i contenuti online, dovresti stare al passo con le tendenze e assicurarti di essere visibile in tutto il mondo.

Creare uno spazio per te e per le tue opere d'arte permette alle persone di fermarsi a trovarti. Che si tratti di una pagina di social media, di un profilo personale su un sito di una comunità artistica o del tuo sito web, dovresti renderlo unicamente tuo. Inoltre, dovresti tenere a mente che questa sarà la base stessa su cui si baserà la tua futura reputazione nel mondo dell'arte.

È bene tenere presente che non è necessario creare costantemente nuove opere d'arte per mantenere una presenza online. Tutto ciò di cui hai bisogno è dare ai tuoi visitatori un motivo per fermarsi di tanto in tanto. Ad esempio, potresti creare un tutorial o uno speedpaint, consigliare i tuoi strumenti o risorse preferiti da utilizzare e così via. Inoltre, vorresti incoraggiare l'interazione, sia tra te e i visitatori che tra i visitatori stessi. A tal fine, puoi condurre sondaggi, creare contenuti sui social media che li facciano riflettere sul suo significato o porre alcune domande nelle didascalie dei tuoi post.

Servizio clienti eccezionale

Ciò significherebbe essere aggiornati su tutte le richieste, mantenere una condotta professionale ed educata, oltre ad essere puntuali, indipendentemente dal canale che i tuoi visitatori stanno utilizzando per contattarti. L'impressione che lasci sui tuoi acquirenti d'arte può fornirti un'ottima fonte di pubblicità gratuita: il passaparola. Se trovano i tuoi servizi soddisfacenti o comunque eccellenti, saranno più inclini a trasmettere le tue informazioni ad altre persone. Ma lo stesso vale per le impressioni negative che le persone potrebbero avere. 

Ecco perché fornire un eccellente servizio clienti è una priorità, con un comportamento professionale e il rispetto delle scadenze che hanno una priorità significativa su tutte le altre questioni. Ciò significherà che apprezzerai il tempo del tuo cliente che, a sua volta, farà una migliore impressione su di te.

Marketing

Il passaparola non dovrebbe essere l'unico modo per promuovere il tuo lavoro. Le strategie di marketing di successo si basano su molto di più, ed ecco alcuni possibili modi in cui potresti promuovere il tuo lavoro:

Rete di comunità d'arte

Il networking offre l'opportunità perfetta per commercializzare te stesso. Inoltre, è inestimabile in quanto fornisce collegamenti a individui e organizzazioni che possono aiutarti a costruire la tua reputazione nel mondo dell'arte. Inoltre, quando sei appena agli inizi, molte delle persone che visiteranno le tue mostre o pagine web saranno altri artisti, proprio come te. Cogli queste opportunità e crea connessioni per il futuro, sia tuo che loro!

Un equivalente online di un altro artista che visita la galleria per vedere la tua mostra e poi raccontarlo ai suoi amici sarebbe commentare e condividere il loro contenuto. Ecco perché è altrettanto importante interagire con persone che non sono potenziali acquirenti di opere d'arte e ci sono modi specifici in cui puoi aiutarti a vicenda in un ambiente online.

Un altro modo per fare rete è entrare in contatto con la comunità. Per essere più precisi, questo è il metodo che le persone usano più spesso. Dovresti scoprire dove gli artisti locali trascorrono del tempo insieme o fare ricerche su Internet per scoprire dove si trovano artisti con interessi simili. I siti della comunità artistica come ARTDEX, DeviantArt e RedBubble sono alcuni esempi di questi luoghi online.

Promozione in linea

La promozione online può essere suddivisa in due categorie separate e distinte: gratuita ea pagamento. 

La promozione a pagamento è piuttosto semplice. Dopo aver effettuato ricerche sul mercato e sulla concorrenza e aver impostato la pagina o il sito Web, utilizzi tali informazioni come parametri target per il sito Web che stai utilizzando per la promozione. Dopo che un certo numero di persone vede o fa clic sul tuo annuncio, l'annuncio smette di essere pubblicato e devi pagare di nuovo.

Tuttavia, non tutti hanno soldi per gli annunci a pagamento. È qui che entra in gioco la promozione online "gratuita". Gratis è tra virgolette perché questa promozione richiede pazienza ed è, il più delle volte, dispendiosa in termini di tempo e noiosa. Tuttavia, è accessibile a chiunque, indipendentemente dalla sua situazione finanziaria, rendendolo la prima scelta per molti.

Alcune delle opzioni per la promozione gratuita che abbiamo menzionato sopra: creare connessioni con altri artisti, condividere il loro lavoro e condividerlo in cambio, passaparola e così via. Inoltre, un modo eccellente per promuovere il tuo lavoro, soprattutto se stai ricevendo un feedback estremamente positivo, è incoraggiare gli acquirenti d'arte a fornire testimonianze che puoi pubblicare sul tuo sito Web o sui profili dei social media o della comunità artistica. Più persone possono vedere che hai clienti soddisfatti, migliore sarà la tua reputazione.

Eventi locali

Questi eventi possono includere incontri presso gallerie e fiere d'arte, o mostre, mercati d'arte locali, aste d'arte e molti altri. Molti fattori entrano in gioco quando questa è la piattaforma principale per la tua reputazione. Ad esempio, le persone possono tenere conto della reputazione delle gallerie o di altri luoghi in cui è esposta la tua opera d'arte. Andando oltre, le gallerie che ti rappresentano avranno un impatto sulla tua reputazione attraverso l'associazione. Pertanto, vale la pena pensare attentamente ai luoghi a cui ti associ.

Le altre due cose che sono particolarmente importanti quando promuovi il tuo lavoro faccia a faccia sono: come ti presenti e come interagisci con gli altri. La prima è un'affermazione che deciderà la prima impressione, quindi dovrai tenerne conto anche tu. Pensa ai messaggi verbali e non verbali che potresti inviare quando ti presenti ed evita qualsiasi messaggio misto che non è coerente con ciò che stai cercando di ottenere nella tua carriera.

D'altra parte, il modo in cui interagisci con gli altri rientra nello spettro della connessione con le persone: essere fedeli a te stesso e avvicinabile per quanto ti permetta di essere è il modo migliore per andare. Inoltre, mantenere un comportamento professionale ed educato è un dato di fatto in queste situazioni, soprattutto se hai incontrato un potenziale cliente.

Se stai cercando un posto dove iniziare a costruire la tua reputazione nel mondo dell'arte, ARTDEX è il punto di partenza perfetto. È un luogo in cui artisti, collezionisti d'arte e mercanti d'arte possono connettersi e gestire le proprie collezioni online. Non solo troverai una comunità di artisti che la pensano allo stesso modo, ma sarai anche in grado di promuovere il tuo lavoro e trovare modi innovativi per costruire la tua reputazione artistica!